Архивы эрнстахаас - Robb Report

Визуальная поэзия фотографии. Часть 1. Эрнст Хаас и Робер Дуано

Визуальная поэзия фотографии. Часть 1. Эрнст Хаас и Робер Дуано

Одним из самых понятных форм в искусстве, возможно, является фотография. Не разбираясь в правилах композиции, технических подготовках для финального щелчка, зритель сразу воспринимает то, что изображено, перенимая настроение снимка – сопереживая или невольно умиляясь. Фотография обладает уникальной мощью воздействия на человека, используя визуальный язык, повествование на котором не требует перевода. 

Венский фотограф Эрнст Хаас возвышенными словами писал: «В каждом художнике есть поэзия и в каждом человеке есть поэтический элемент. Мы знаем, мы чувствуем, мы верим». «Зная», мы как ученые пользуемся логикой, «чувствуя» – словно поэты, скрепляем нескрепляемое интуицией, «веря» – принимаем, насколько человек ограничен в своих возможностях. 

Визуальная поэзия фотографии. Часть 1. Эрнст Хаас и Робер Дуано
Эрнст Хаас.

Не изображать реальность, а преобразовать ее, при этом настолько деликатно в равновесии с наукой и искусством, чтобы не деформировать ее суть – к этому стремился Эрнст Хаас, посвятивший почти 40 лет своей жизни исследованию движения и цвета. 

Карьера фотографа для Эрнст Хааса и первое признание приходится на послевоенное время, когда журнал «LIFE» обращает внимание на его фоторепортаж о возвращающихся с войны австрийских заключенных. Элегантно написанным письмом Хаас отклоняет предложение о работе штатным фотографом  в этом журнале в пользу независимого развития. 

В 1951 году Хаас переезжает в США эпохи «Техниколора», которая встречает его атмосферой, резко контрастирующей с послевоенной полуразрушенной  Европой. Обилие цвета и движения вокруг – голлидский блеск, экспрессионизм, журнальные обложки – предваряют новый этап в творчестве Хааса, который переходит от черно-белых снимков к цветным и становится одним из родоначальников цветной фотографии. 

В 1953 году Хаас публикует в том же журнале «LIFE» свое 24-страничное фото-эссе о Нью-Йорке, так сильно изменившем его.

А сам Хаас меняет привычный формат этого журнала, который впервые публикует настолько объемный фотоматериал. 

Динамичность кадров и в то же время безмятежность действия, расплывающиеся акварелью цвета отдаленно напоминают работы Эрнста Хааса на импрессионистов и абстракционистов (на мой субъективный взгляд).   

Помимо места своего перерождения – Нью-Йорка, другой излюбленной темой для Эрнста Хааса является коррида, бой быков. Арена как ничто иное идеально подходит для излюбленных фотографом экспериментов с запечатлением мимолетности движения и драматичной поэтичности происходящего.

На протяжении долголетней карьеры Хаас много путешествует и снимает для «LIFE», «Vogue», «Look», издает книги, представляет выставки в музее современного искусства, и конечно, свойственным ему прекрасным слогом пишет одухотворенные эссе, в которых делится опытом и видением своего ремесла. Эти эссе впрочем подходят не только для фотографии: «Никогда не ломайте голову над результатами! […] Не нужно пытаться поймать мыльный пузырь. Наслаждайтесь им в полете и будьте благодарны зыбкому существованию. Чем пузырь тоньше, тем ярче его цветовая гамма». 

Другой мастер Робер Дуано, также используя поэтические образы, рассказывает зрителям об окружающем мире.

Визуальная поэзия фотографии. Часть 1. Эрнст Хаас и Робер Дуано

В мире Робера Дуана нет посторонних людей – задумчивые прохожие, поглощенные своими мыслями, маленькая девочка, проказливо закрывающая рукой объектив, укрывающий зонтом свой инструмент человек – все они часть большого мира, обыденного в своей доброжелательности. 

Визуальная поэзия фотографии. Часть 1. Эрнст Хаас и Робер Дуано

«Все свою жизнь я весело проводил время, я создал собственный маленький театр». 

Одна из самых знаменитых фотографий «рыбака образов», как называл себя Робер Дуано – «Поцелуй у Отель-де-Виль», гимн торжества жизни. 

Несмотря на кажущуюся непринужденность и случайность фотографии, она была снята по просьбе фотографа позировать молодую пару на камеру. Фотография была опубликована в журнале «LIFE» и позже растиражирована на всевозможных плакатах и открытках. 

Робер Дуано, мастер гуманистической фотографии, отзывчивой к человеческим чувствам, родился в Парижском пригороде в 1912 году и на протяжении всей своей жизни трепетно лелеял идею о том, что спасение в любви. Своими фотографиями, на первый взгляд, отражающими обыденную жизнь, он обращает внимание на понятные каждому человеку чувства и добавляет в привычные картины будней немного эксцентрики, иронии и лиризма. 

Дуано отказывался от предложений работы вдали от дома, без которого, по его словам, он не мог жить дольше трех дней. А еще он говорил о своей глубокой привязанности к людям из пригорода, духу бульваров и бистро, которые наполняют ощущением доброты, жизнелюбия и гармонии.

Особое значение в творчестве Робера Дуано занимают дети, которых фотограф изображает с присущим им непосредственностью и естественной любознательностью. 

Сцена одной из фотографий воскресного неторопливого дня изображает маленькую девочку, которая портит кадр, прикрыв рукой объектив камеры фотографа. Однако сам фотограф, машинально разведший руки, даже рад. Маленькое событие в беззаботности выходного дня прекрасно передает то, каким видел родные места Робер Дуано. 

Визуальная поэзия фотографии. Часть 1. Эрнст Хаас и Робер Дуано

Другая фотография, сделанная Робером Дуано, изображает уже взрослого, но с той же непосредственностью – это фотография Пикассо, сделанная в Валлорисе. 

Все внимание обращено на иллюзию, сложившуюся между лежащими на столе батонами и сидящим за столом Пикассо, благодаря которой первый взгляд зрителя принимает батоны за руки художника. Обезоруживающая простота, абсурдность и юмор сделали эту фотографию одной из знаменитых в творчестве Робера Дуано. 

Визуальная поэзия фотографии. Часть 1. Эрнст Хаас и Робер Дуано

Как говорил сам фотограф: «Я пытался показать мир, в котором мне было бы хорошо, где люди дружелюбны, где я смогу найти те добрые чувства, к которым всегда стремился. Мои фотографии были доказательством, что такой мир мог бы существовать». 

Автор: Жансая Толеухан

Фото: www.ernst-haas.com/www.robert-doisneau.com